浅谈企业年会活动的拍摄方法和技巧

浅谈企业年会活动的拍摄方法和技巧

在企业年会上拍摄场景时，你所要做的就是找到合适的时机。企业宣传片制你是在表达自己要使用的电影语言；这部电影会说出怎样的电影“方言”。我认为电影的第一卷可以说是你整部电影的基石。现在我不是说每部电影都需要有开场的字幕特效，或者一副上帝的声音在说明每个角色和剧情的背景，但是开场片段（或者是整个第一卷）都会讲到关于电影的很多内容，以及你打算如何与观众交流。宣传片拍摄制作电视、电影的表现手法,是对企业内部的各个层面有重点、有针对、有秩序地进行策划、拍摄、录音、剪辑、配音、配乐、合成输出制作成片，目的是为了声色并茂地凸现企业独特的风格面貌、彰显企业实力，让社会不同层面的人士对企业产生正面、良好的印象，从而建立对该企业的好感和信任度，并信赖该企业的产品或服务。 无论你是派人还是向物体射击，如果你是向移动的人或物体射击，抓住机会是很重要的，当时机合适时，你会得到你想要的。

如果你在拍摄静物，角度要正确。无论是舞台摄影，场地，还是登记处，你都必须有秩序地，而不是一团糟，找到合适的角度来拍摄你想要的镜头。

如果你想成为一个人或一个物体的特写照片，那么这就是你需要掌握的距离。总的来说是个好问题。一般是接近相机的物理距离，这就需要你从相机的调试中突出镜头的特写性质。

拍摄全过程时，尽量用好镜头可以拍摄，不要用相机拍摄。好的摄影发展总是需要循序渐进的。掌握了这些方法技巧后，你就离摄影师只有这样一个重要镜头了！

年会舞台摄影的特点：

1。光线暗淡

舞台表演通常在晚上或礼堂，通过灯光和舞台效果，灯光是暗的。

2。灯光变化无常

舞台灯光会随着情节的发展而变化，当亮度高低时，色光和白光单独出现或交替出现，形成一个不断变化的舞台光源，曝光更加难以掌握。

3。反差强

在光的舞台上，根据剧情，对正面光强和顶上光现象的需求往往显得较弱。屋檐下有强烈的投射光，导致演员的眼窝和鼻子有双重阴影。有时，当地的表演区域与明亮、宁静的天空和黑暗的背景形成强烈的对比。

4。舞台表演瞬间变换

舞台表演，演员通过动作表变化无常，变化多端，特别是中国舞蹈类表演。舞台艺术电影更加容易拍，但拍得好更难，更难抓住一个决定性的时刻。

舞台摄影注意事项:

1. 尽量避免在舞台摄影中使用闪光灯，这会破坏舞台照明效果。 闪光是强烈的，光线是硬的，虽然字符是清晰的，他们完全失去了原来的味道。 当然，如果有必要，你可以轻轻地填充。

2.如果你想有一个较高的成功率，使用相机的连续拍摄功能是更好的。尤其是舞剧动作强劲，运用连续拍摄功能，可以抓紧时间工作。这种浓缩的动态舞蹈形象比感染者的形象要好。

三个。舞台剧的拍摄很考验摄影师的应变能力和摄像能力。如果条件允许，最好提前熟悉舞台表演的规则、节奏、风格、灯光布置等，让自己提前有心理准备，能大致知道接下来会发生什么，以免错过精彩瞬间。

四。 如果你想在舞台上拍出好产品照片，你就得多拍几张。